Es una artista santafesina nacida en Sunchales. Durante treinta años vivió en C.A.B.A y desde el 2006 reside en Potrero de los Funes, San Luis, donde tiene su taller artístico. Ha expuesto en forma colectiva en Rosario, en el Mercado de Arte Contemporáneo en Córdoba, seleccionada por la Galería Leche, en La Casa de San Luis en Buenos Aires y en Soka Gakkai, CABA. Además ha realizado exhibiciones individuales en distintos espacios de la Provincia de San Luis. Ha sido premiada en el Certamen Nacional de Arte Urbano en la Ciudad de San Luis, 2do premio de la categoría profesional en el año 2017, en el IX Certamen Provincial de Arte Urbano, 2do premio de la categoría aficionado en el año 2013, en el VIII Concurso Provincial de Paisaje Urbano, 3er premio de la categoría aficionados, en el Concurso de Fotografía “Potrero Encanta 2013”, organizado por la Municipalidad de Potrero de los Funes, entre otros.

Fotógrafo. Platense, Fueguino y Puntano. Carlos Mascioni: 55 años. Platense, Fueguino y Sanluiseño.

Nací en La Plata, donde estudié y también participé activamente en grupos ecológicos. Allí me casé y me gradué como Ingeniero Electrónico. En 1992, me mudé a Ushuaia (3200 km al sur) donde conseguí un trabajo en Philco. En ese lugar nacieron mis dos hijas. Viviendo allí, me involucré con la fotografía, mi primera cámara fue una Zenith 50mm. Mientras tomaba fotografías hice muchas anotaciones. Conduje y produje un programa de radio sobre ecología. 8 años después me mudo a San Luis (3000 km al norte, centro del país). Allí comencé a trabajar en Coradir donde continúo hasta el día de hoy. Hasta el momento sigo con la fotografía, he participado en varias exposiciones de fotografía en diferentes galerías. Realicé varios cursos de especialización en Retrato y Fotografía Artística. 

 «La fotografía es un canal de comunicación al cual vivo investigando y ejercitando. Contar una historia, un momento, un sentir, es mi objetivo focal». 

Ha participado en varias muestras y exposiciones: 4ª Expo Fotográfica Anual 2019 Ciudad de San Luis en Archivo Histórico «Ojos De La Via». EDIRO: en Estación de Interconexión Regional de Ómnibus. Ruta 20, Km 4,5, Ciudad de San Luis. «Cuestión de Piel», en Galería de Arte «Calle». «Tiempo de Encuentro», en Exótica Resto. «Fandom Fear Festival», en Centro Cultural “José La Vía”, Municipalidad de San Luis. Periódica: Muestra de Arte en conmemoración de los 150 años de la publicación de la Tabla Periódica y los 70 años de la Universidad Nacional de San Luis. En Salón Arte San Luis 2022-2023-2024 y 2025

Forma parte de la Comisión Fotografía de AVA SL. 

Organizó el 1° y 2° Feria de Fotografía de San Luis. 

En 2023 participó del 1° festival de fotografía Impresa en Merlo, San Luis. En la  12° Mercado de Fotografía en Córdoba. En el Encuentro Fotofest de Mar del Plata 23. En 2024 en la Bienal Nacional de Fotografía de Tucumán. En 2025 en OFF Otro Festival de Fotografía de Merlo

Publicaciones de Foto-libros: Trozos del Infinito, Yo habito con frenesí la luna, Post Nuclear y Modo Calle. Crea Fanzines con diferentes temáticas (Obras de Teatro, Post Nuclear)

Fotógrafo y producción de la obra de teatro "El único"

Especialista audiovisual, Cantante profesional, profesora de canto, directora del Coro de la tercera edad de Casa de la Cultura y Fotógrafa.

Experiencia en Audiovisual/cine: 

•Casa de Ancianos “ Elvegata Sykehjem” (1990) Kristiansand-Noruega /– Miljio Prosjekt Kristiansand Noruega (1992)/

• Sub.-Jefe de la Compañía Sureña de Teatro Internacional- Kristiansand, Noruega (1993)

•Dirección en Institucional Palp( 2006)

•Reflectorista en “Quien escribe mi Destino” (2007)

•Dirección de Fotografía en “Corazón Delator” Cortometraje(2007)

•Producción Ejecutiva en “Almafuerte” Cortometraje (2008)

•Asistente de producción en Largometraje “Andrés no quiere dormir la siesta” 2008.

•Reflectorista en cortometraje “La cura” (2009)

•Reflectorista en Largometraje “Dormir al sol” (2009). Reflectorista en largometraje Mis días con Gloria (2015)

•Reflectorista en “La señora de la casa” –Cortometraje/- Asistente de producción del Documental  “Oro para la corona”- 2017

•Producción en cortometraje “El amor de mi vida”

•Productora Ejecutiva “Por amor a la Música” de Augusto ´Müller

Susana Sendón es artista plástica y profesora de arte. Es originaria de Buenos Aires y está radicada en San Luis desde 1997. Maestra nacional , BA en Artes Plásticas y Diplomada en Gestión cultural-social. Se formó en Gestión y Administración cultural. (Universidad de Palermo). Dibujo (Profesor Aurelio Macchi). Arte y Escenografía (Promoción Industria

del Cine, San Luis).Vitrofusion [con las Profesoras Mila Wertheimer, Lily Stolar, Mabel Waissman. (Distintos seminarios en Buenos Aires)] y curaduría y mercado del arte (Eseade, Buenos Aires).

Estuvo al frente del taller de arte Artesanato en Buenos Aires y San Luis por más de 15 años, donde dictó clases de distintas disciplinas artísticas y técnicas decorativas. Actualmente está jubilada y se dedica full-time a su obra.

Coordina el Colectivo UEBOS de fanzineros de San Luis

Inicialmente se dedicó a la docencia, como maestra jardinera y en talleres de plástica infantiles, profesión que influenció el tono naif de sus primeras obras, aunque la temática pueril y lúdica está presente tanto en sus inquietudes artísticas como en su proceso creativo. Desarrolla grafismos con técnicas sustractivas con humo, grafito y esgrafiados. 

Sobre sus trabajos dice: “Mi obra actual lleva caminos bien definidos, parto de temas que me movilizan, reales y sobre todo fantásticos: mundos quiméricos/ oníricos. El esgrafiado es mi técnica de preferencia, es el medio que me permite consentir mis inquietudes creativas desde el juego y la curiosidad por lo oculto. Mi proceso de trabajo es inverso, no parto de un boceto premeditado, dejo que mi obra surja desde el negro. 

Entre otras expuso en Freeky Palooza y Comicón San Luis su serie STEAMPUNK. Representó a las mujeres originarias de su serie: ‘La historia que no nos contaron’, un relato visual de sus fábulas, costumbres y sufrimientos. Premiada en Certámenes como el de Arte Urbano, Intervención de caballo, Fadep y Salones Nacionales. Museo Dora Ochoa de Masramón su serie“Esgrafiados”. Su espíritu ecológico la llevar la basura creando muñecos, barcos y personajes con trozos de madera, pinceles o saquitos de té. Forma parte del Grupo de artistas RE RE RE PUNTANOS. Expuso en Muhsal durante las Noches de las Artes. En el Salón Arte San Luis, Salón de las Mujeres Puntanas, Recorrido de las Artes. En 2025 se presentó en ENE en la muestra colectiva "Incandescentes".

Nació en la provincia de San Luis, es abogado, docente y artista visual.

Se desempeña como docente tanto en Derecho como en Fotografía, dictando talleres de fotografía digital en la Casa de las Culturas de la Ciudad de San Luis y en la Universidad Nacional de San Luis dictó la materia Legislación y Derecho de Autor en la Tecnicatura Universitaria en Fotografía.

Actualmente dicta Talleres de fotografía en distintos puntos de la provincia, en los centros culturales de Juana Koslay, Potrero de los Funes, La Punta y Villa Mercedes.

Como artista visual, es Perito Fotógrafo egresado de la Escuela de Arte Lino Enea Spilimbergo, de Córdoba.

Fue seleccionado como Becario en las llamadas “Becas Arte Siglo XXI”, otorgadas por el Gobierno de la Provincia de San Luis. (Ley N° 5058), en el área de Fotografía Artística, siendo su jurado el Arq. Clorindo Testa.

Ha realizado muestras individuales y participado en muestras colectivas, a saber: “Obispo Mercadillo” y “Sindicato de Luz y Fuerza”, ambos de la Provincia de Córdoba; la “Casa de San Luis”, Capital Federal; en la “Casa de la Cultura” en Villa Mercedes; en “El Faro de la Sabiduría”; en el Museo Provincial “Dora Ochoa de Masramón”; realizó una muestra fotográfica itinerante en los bares de San Luis, denominada “Formas y abstracciones”; participó en las muestras colectivas de “La Noche de las Artes”; realizó una muestra de lightpainting y fotografía nocturna, titulada “Enciende la Noche” y en la Expo de Arte y Evolución denominada “Evolutiva”, ambas en la Universidad Nacional de San Luis; ha participado activamente en todas las ediciones del “Salón Arte San Luis”, que se realiza en el Hotel Internacional Potrero de los Funes; expuso en la Municipalidad de San Luis en la muestra denominada “Todos somos diferentes”, realizó una muestra individual en la Galería Calle de Seis Quince Café, San Luis; participa en el “Recorrido de las Artes”, en sus distintas ediciones; expone en la Mushal junto a otros artistas en la muestra denominada “Escenarios Naturales”; realiza una exposición individual en el Bar Atípica Café, denominada “Elimina el color y verás el alma”; ha participado como expositor en Buenos Aires en el Senado de la Nación, bajo el título de “San Luis, Trama de tierra y Color” y ha expuesto su obra en ArteBA 2025.

Ha sido Jurado de Selección en el Concurso de Fotografía creativa “Fotos que Hablan”, organizado por la Dirección de Turismo de San Luis; en el Concurso fotográfico religioso "Milagros de San Luis" de Renca y Villa de la Quebrada, organizado por el Gobierno de la Provincia de San Luis; en el Concurso de fotografía “El agua es de todos, Cuídala”, organizado por la Municipalidad de la Ciudad de San Luis; en el Concurso Fotográfico #PotreroEnOtoño, organizado por la Secretaría de Turismo y Cultura de la Municipalidad de Potrero de los Funes, San Luis.

Fue socio Fundador y miembro de la Primer Comisión Directiva de AVA – Artistas Visuales Asociados; actualmente es Miembro Fundador e integrante de la primer Comisión Directiva de la Fundación Súper Arte, y a nivel nacional es Miembro activo y actual integrante de la Comisión Directiva de la Asociación SAVA, Sociedad de Artistas Visuales Argentinos – Gestión Colectiva de Derechos de Autor.

Se destaca los siguientes premios y reconocimientos:

Mención Especial, Categoría Fotografía, en los PREMIOS POLO GODOY ROJO 2023. Por su “importante y destacada contribución artística y cultural a nivel local y federal”. Resolución Rectoral N°541/2023-UNSL

PREMIO CAME CULTURA, primera edición, obtuvo el Segundo lugar en el Concurso Nacional organizado por la Confederación Argentina de la Mediana Empresa (CAME), en la que se reconocen a artistas de todo el país que se destaquen por su obra, trayectoria e inserción en la sociedad.

Mención especial en el concurso de fotografía "San Luis en foco 2015", organizado por el Ministerio de Turismo del Gobierno de la Provincia de San Luis.

Primer Premio en la Categoría Fotografía, del Concurso “Estandarte de Chacabuco”, organizado por el Gobierno de la Provincia de San Luis.

Primer Premio del Primer Certamen de Fotografía “Ciudad de San Luis”, organizado por el Concejo Deliberante de la Ciudad de San Luis y la Universidad Nacional de San Luis.

Expone en ArteBA 2025, resulta seleccionado en la convocatoria realizada por el Gobierno de San Luis y el CFI, entre más de 300 artistas de San Luis, para representar a la Provincia de San Luis en Fotografía, en ArteBA 2025.

Mastandrea es fotógrafo y analista en sistemas. 

Daniel Mastandrea llega de Buenos Aires a San Luis en 2010. De formación autodidacta, comenzó fotografiando paisajes sanluiseños. En 2013 gana el primer premio en un concurso de paisajes en Potrero de los Funes. Paralelamente, como un juego, escribe cuentos y poesías, ganando en el mismo año el premio de San Luis Libro para publicar su cuento “2035 el regreso de los Juanes de Puntania”, en la selección Historias y Ficciones de los Pueblos de San Luis. En 2016 y 2017 gana el primer y segundo premio de fotografía en el Concurso PotrerArt, fotografiando artistas plásticos mientras pintan. Esto fue el disparador para comenzar a exhibir sus obras en muestras provinciales.

En los últimos años desarrolla un perfil de fotoperiodista con un sello artístico, abriendo  su propia guía de arte, cultura, tiempo libre y periodística: «Digital Guía San Luis”.

En 2020 obtiene el 1er Premio en Fotografía en el Concurso “Mujeres Puntanas” y  Mención Especial en el Concurso “SerVoluntario.org”.

Miembro de la Fundación Superarte

Apasionada en transmitir sus sentires en la tela con diferentes técnicas, dejando aparecer formas y

colores con distintos grados de iconicidad. En permanente búsqueda de nuevas formas de expresión.

Docente en distintos ámbitos de la Educación universitaria, secundaria y primaria.

Enseñanza de técnicas artísticas en talleres y clases individuales y grupales.

PREMIOS

1° Premio en el VIII Concurso Provincial de Arte Urbano “Ciudad de San Luis, su Hábitat y su Gente”

Honorable Concejo Deliberante.2016

EXPOSICIONES

Muestras Colectivas Internacionales Virtuales

Casa del Arte Palma – Palma España – 01/ 2026

Miami Artweeks – Miami USA – 12/2025

Cologne Art Unfremed – Cologne Alemania – 11/2025

París Carrousel Louvre – Francia – 10/2025.

Thomson Gallery – Suiza – 06/2025

Artboxy Expo, New York – EEUU – 04/ 2025.

Nicoleta Gallery, Berlín – Alemania – 05/ 2025.

Casa del Arte Palma – Palma España – 01/2025

Andakulova Gallery, Dubay – Emiratos Árabes – 12/2024.

Casa del Arte Palma – Palma España – 12/2024

Casa del Arte Palma – Palma España – 11/2024

Andakulova Gallery Dubay – Emiratos Arabes – 11/2024

Muestras Colectivas Nacionales y Provinciales

San Luis Trama de Tierra y Color – Salón Senado de la Nación – C.A.B.A – Agosto/Noviembre 2025.

Galería Incidente Artístico – C.A.B.A – Septiembre 2025.

Palazzo 2025, Palacio Paz – C.A-B.A – Junio 2025.

1°, 2°, 3° y 4° Salón Provincial de Arte San Luis, Potrero de los Funes – San Luis. 2022/2025.

Corazones Serranos, Casa de San Luis en Buenos Aires – C.A.B.A – 2022.

Lo que la Mujeres Dicen 1-8 Ediciones – San Luis – 2018/2025.

Fuerza Yin, Arte Textil, Villa Mercedes – San Luis – 2024.

Lo que nos Habita, Arte Textil – San Luis – 2023.

Recorrido de la Artes – San Luis – 2022/2025.

Evolutiva de Arte – San Luis – 2021.

La Noche de las Artes, Juana Koslay – San Luis – 2019.

Pinceladas de Trapiche, Museo Dora Ochoa de Masramón – San Luis – 2019.

Mi Mejor Obra, 1° y 2° Edición, La Toma y San Luis capital – San Luis – 2018/2019

Construcción y Quema de Esculturas Gigantes en el marco de San Pedro y San Pablo – San Luis –

2006/2019.

Nació en San Rafael, Provincia de Mendoza. Es Profesora Nacional de Pintura, Licenciada en Diseño y Maestra de Cerámica, títulos que hacen de su tarea artística una obra amplia y polifacética. Las primeras capacitaciones en grabado las realizó en San Rafael con el artista reconocido en España, Raúl Capitani. Tuvo como analista de obra al maestro Elio Ortiz, Ceramista y Decano de la Universidad Cuyo. A lo largo de su carrera artística presentó múltiples exposiciones colectivas e individuales. Obtuvo primeros premios y menciones en Salones de Vendimia y otros. Sus principales manifestaciones son la pintura y la escultura cerámica.

Formación Académica - titulaciones:

Licenciada en Diseño, Universidad de Mendoza.

Profesora Nacional de Artes Visuales con especialidad Pintura.

Artista Plástica - Ceramista.

Trabajó en la docencia Media y Superior.

Miembro fundador - activo de la Asociación Artistas Plásticos - San Luis.

Miembro fundador - activo de la “Fundación Superarte” - San Luis.

Últimas Exposiciones Individuales (anteriores, una cada dos años, todos los lenguajes).

Muestra “Arte Tapiz” Oss Kaffi – Barcelona – España 2025.

Muestra “Revelaciones” Salón de la Universidad de San Luis – Escultura cerámica – 2025.

Muestra itinerante del “5to Elemento” Fotografía - 2024 - España – Argentina.

Muestra “Fotografías intervenidas” en Mijas - Málaga, España – 2023.

Pintura Salón Exótica, “Retrospectiva” - Pintura - 2023 – San Luis.

Salón “Hotel Internacional Potreo de los Funes” - 2021.San Luis.

Fundación Saldivar – Pinturas y esculturas. 2018 - Mendoza - Pintura

Algunas exposiciones colectivas.

Arte 240 – 29 febrero 2026. Galery BCM, Barcelona, España.

Muestra - Festival Internacional de Arte en Qatar 2025. Del 7 al 12 de diciembre 2025.

San Luis, Trama de Tierra y color; Edificio Alfredo Palacios, 4 de agosto 2025, Buenos Aires.

Muestra Café Urbano, Arte San Luis - CABA- Noviembre 2025. Buenos Aires.

Muestra “Convergencia creativa”. Musal – Patrimonio San Luis. Octubre 2025.

Salón Senado de la Nación, San Luis,” Trama de tierra y color”. Agosto a noviembre 2025.

Galería “Incidente artístico” - setiembre 2025 – C.A.B.A. Argentina.

Muestra “Palazzo 2025”. Palacio Paz – C.A.B.A. Argentina.

Salón Provincial “Arte San Luis” 2022 – 2023 – 2024 – 2025, San Luis.

Feria Semana de las Artes, 2021 – 2022 – 2023 – 2024.

Participación en Potrer Art – 2018.

Participación en galerías privadas virtuales, como Galería Patagonia - España.

Muestras reales - virtuales - Argentina - Europa.

Últimos Premios

1er Premio Salón Arte Urbano - San Luis - 2022.

1ra Mención de Pintura - Salón Municipalidad 1986 – Pampa mía (témpera). San Rafael – Mza.

1er premio - Salón Vendimia – Adultos – 2000 “Suelten amarras por la dignidad” (óleo) – Museo de

Bellas Artes - San Rafael - Mza.

Proyectos Artísticos grupales.

“Recorrido de las Artes” 2022 al 2025. Todas las ediciones.

“Noche de las Artes 2019, Potrero de los Funes – San Luis.

Instalación: “La imagen en sombra”I.P.A.- 1996.

Instalación: “Interacción” (Origami gigantes, plegados y luz negra) I.P.A. – 1997.

Escenografía: “Audición Semana” de las Artes - 1997

Instalación: “Diseño y armado de mesas vestidas”-1997 -. EBMA.

Esculturas Vivientes “Grupo escultórico Canto al trabajo”-1998- EBMA.

Esculturas Vivientes “Grupo escultórico La antigüedad”-1999- EBMA.

Idea, Coordinación, Vestimenta, Maquillaje y puesta en escena de esculturas Vivientes.”Libertad”.

Esculturas Vivientes “Grupo escultórico Renacentistas”- 1999- EBMA

Performance: “Nace América India” – 2000 – EBMA.

Extensión laboral y social

Dictó- asistió charlas, cursos, seminarios.

Participó Feria - Proyectos Sociales.

Participación concursos Provinciales - Nacionales - Internacionales.

Escribió - editó libro “No Hay Final”.

Investigaciones Pedagógicas Universitarias.

Proyectos Pedagógicos.

Alba Camargo Rosas es Artista Visual, Fotógrafa, Odontóloga, Diseñadora y Decoradora de Interiores, Coautora del E-book “Propuesta para Sentir” UNSL 2019.  Su trabajo se centra en la Macrofotografía y en el diseño y construcción de detallados Mundos en Miniatura, con personajes y escenarios, buscando una narrativa visual.  Esta metodología permite fusionar artes visuales, fotografía y narrativa en una sola imagen, generando una propuesta singular que dialoga con la fotografía contemporánea, pero desde una estética artesanal y meticulosa.

La artista y fotógrafa Alba Camargo participó en el Salón de Arte San Luis en todas sus ediciones. También expuso en ZAC, 615  Café, Exótica Restó, en Villa Mercedes y diferentes lugares.

“La serie de María Paz, pasó a ser la modelo elegida ara contar mis inquietudes, una muñeca muy pequeña a la que yo le hago la vestimenta, le pongo accesorios, preparo todo el paisaje en torno a ella y luego saco las fotos”, explicó durante su participación en el evento.

Le gusta trabajar con diferentes técnicas: “También hago macrofotografía y otras secuencias, como se puede ver en mi obra ‘Amigos del Mar’. Con cianotipia, que es otro procedimiento fotográfico, hice este trabajo del colibrí. Me encanta tomar a la naturaleza como protagonista”.

Artista visual y docente universitaria. Desde 1985 participa en concursos, salones, muestras individuales y colectivas en Argentina y el exterior. 

Su obra transita lo figurativo, lo abstracto y lo conceptual. Explora temáticas como la naturaleza, la espiritualidad, lo social y la memoria. Trabaja con materiales no convencionales, técnicas mixtas, texturas y volumen. El reciclaje forma parte activa de su discurso artístico. Su obra interpela al espectador desde lo sensible, genera reflexión y propone una mirada crítica y comprometida.

Formación Académica: 

Profesora en Artes Plásticas con orientación en pintura – Universidad Nacional de La Plata 

Escuela de Bellas Artes “Emilio Carrafa” – Cosquín, Córdoba

Formación Complementaria (selección): Entre 1988 y 2014 realizó numerosos seminarios, cursos y talleres con artistas nacionales e internacionales (Seminarios con Priscilla Hauser, Shirley Wilson, Carol Lee Cisco, Patti de Renzo, Donna Bryant, Lars Kristiansen;  Arteterapia – Escuela Argentina de Arteterapia; Curaduría, diseño y montaje de exposiciones – Instituto Filadelfia – CABA; Psicología – Universidad Nacional de San Luis y Seminarios en expresión corporal, mimo, maquillaje, comunicación visual y diseño de interiores

Participaciones Artísticas Destacadas: Seleccionada como leitmotiv de la feria Arteclásica 2006 – Centro Costa Salguero (CABA); Arteclásica 2006, 2007 y 2008 representando a Tierra del Fuego; ExpoTrastiendas 2008 – CABA, ExpoRedTiendas; Expositora en ExpoArt Montreal 2006 – Canadá; Bienal del Fin del Mundo (2007) – Proyecto Prácticas de lo Sensible – Ushuaia; participación en el Premio Rioplatense de Artes Visuales – Fundación OSDE (2004 y 2006); Exposición individual en la Fundación OSDE – Río Grande (2009); “Presencia de la Estepa” – Museo Marítimo de Ushuaia (2005); “Panorama de Artes Visuales – Región Patagónica” – Palais de Glace – CABA (1994) Salón de Arte San Luis – ediciones 2022, 2023, 2024 y 2025; ZAC – San Luis (2024); Paseo de Compras La Joaquina – Juana Koslay (2024); Expo Innova Conciencia – Centro de Convenciones Ciudad de La Punta (2024); Recorrido de las Artes – ediciones 2024 y 2025; Chill – ediciones 2024 y 2025; Museo Parlamentario Nacional "Senador Domingo F. Sarmiento", muestra colectiva, invitados por el Senado de la Nación, en el marco de un reconocimiento a la Fundación Súper Arte.2025. Muestra INCANDESCENTE, organizada dentro del marco del recorrido de las artes 2025. 

• Obra y trayectoria declaradas de Interés Municipal por la Municipalidad de Río Grande, Tierra del Fuego (2009), como reconocimiento a su aporte cultural, su pluralidad de estilos y su compromiso con la sensibilidad social y ambiental desde el arte

• En 2025, además de exponer, integró el equipo organizador del Salón Arte San Luis, consolidando su compromiso con la gestión cultural

Publicaciones y Reconocimientos: 1er premio concurso de dibujo. Cba 1986. Publicación de obra en el Libro de Oro del Arte Argentino (2007); Nota destacada en la revista Arte y Antigüedades; Mención en el diario La Nación – Año 2006, Página 6, Sección 6. Publicación de obra en el libro “Tierra del Fuego Artes Visuales y Artesanías”, Editora Cultural Tierra del Fuego (2011)

Experiencia Laboral: Profesora en el Centro Polivalente de Arte de Río Grande – Área Artes Visuales (2007–2011); Profesora titular en el Juvenil Instituto Fueguino – Educación Artística y Lenguajes Artísticos (2008–2011); Profesora titular en el Instituto Salesiano de Enseñanza Superior – Lenguaje Visual (2009–2011); Coordinadora de talleres, seminarios y muestras de arte; Actividad profesional en ambientación, restauración y reciclaje de muebles y objetos – Tierra del Fuego, Córdoba y San Luis (2008–2020)

Pertenencia Institucional: 

• Socia de AVA (Artistas Visuales Asociados)

• Miembro de la Fundación Súper Arte

• Miembro fundadora de la Asociación de Artistas Plásticos de Río Grande – Tierra del Fuego, desde su creación hasta su partida de la provincia

La Madre del Borrego es un colectivo de dos artistas argentinas dedicadas al arte textil, principalmente en la técnica del fieltro húmedo, fieltro agujado y telar, sin limitar su expresividad utilizan no sólo vellón sino objetos encontrados, seleccionan materiales y elementos que brinda la naturaleza. Realizan obras de diversos tamaños desde tapices, cuadros, esculturas e instalaciones. Son características por sus trazos que emulan pinturas utilizando pinceladas de vellón.   

Han participado en importantes exposiciones:   Centro Cultural Puente Blanco San Luis – Diciembre 2015

Hotel Vista – San Luis – Agosto – Diciembre 2016

Colegio de Ingenieros de San Luis – Diciembre 2017

Colegio de Arquitectos de San Luis – Marzo 2018

Circulo Médico San Luis – Agosto 2018 

Centro Argentino de Arte Textil – II Salón de la Mujer “Ellas”- Bs As  –  Marzo 2019

Centro Cultural Carlos Gardel CABA – Septiembre 2019

Centro Cultural Borges- Bs.As. – Noviembre 2019

Centro Cultural Tecla Funes- Ciudad de la Punta-San Luis - Febrero – Marzo 2020

La Casa de Los Trebejos - Potrero de los Funes - 1er Salón Arte San Luis – Abril 2022

La Joaquina - Juana Koslay - Semana del Arte – Setiembre 2022

Recorrido de las Artes - Juana Koslay y Potrero de los Funes – Diciembre 2022

Muestra Corazones Serranos - Casa de San Luis en Bs As -  CABA – Febrero 2023

La Casa de Los Trebejos - Potrero de los Funes - 2do Salón Arte San Luis  – Abril 2023

Artes Reales Gallery – San Telmo – Bs As – Marzo / Abril 2023

Mercado de artes San Luis – Predio Cine Teatro San Luis – Mayo 2023

BADA 2023 - Seleccionadas por Secretaría de Cultura de San Luis para participar del evento –Agosto 2023

Museo Quinquela Martin - Seleccionadas para Salón Verde Textil – Genealogías del Verde – Setiembre 2023

Fundacruz Casa de la Cultura Río Gallegos, Santa Cruz - Salón Verde Textil – Diciembre 2023

Club de SUPERARTE – Juana Koslay, San Luis – Muestra permanente     

Potreart –VII Encuentro Internacional de artistas -  Potrero de Los Funes – Marzo 2024 – Mención Especial

Centro Argentino de Arte Textil – VI Salón de la Mujer - Bs As  –  Marzo 2024

Muestra Colectiva de Arte Textil Fuerza YIN – Panal VM –– Villa Mercedes – San Luis – Marzo 2024

La Casa de Los Trebejos - Potrero de los Funes – 3er Salón Arte San Luis – Abril 2024

Casa Mollo – Muestra Orgánica y Emocional – San Luis – Mayo 2024

Museo Municipal Kakel Huincul – Maipú – Buenos Aires - Salón Verde Textil – Junio 2024

Recorrido de las Artes – Club Super Arte – Juana Koslay – San Luis  - Julio 2024

VII Encuentro de Arte Textil – “ HILAKU: Voces” – Zaragoza – España – Septiembre 2024

Museo Histórico de San Luis (MUHSAL) – Muestra “TEJIMIENTO” – San Luis – Noviembre 2024

Recorrido de las Artes – Club Super Arte -  Juana Koslay – San Luis – Diciembre 2024

Muestra Revelaciones – UNSL – San Luis  - Abril 2025

La Caja de Los Trebejos - Potrero de los Funes – 4to Salón Arte San Luis – Abril 2025

Recorrido de las Artes – Taller La Madre del Borrego -  Juana Koslay – San Luis – Julio 2025

Muestra “DEVENIR” – Paseo La Comarca- Villa de Merlo – San Luis – Setiembre 2025

1era Bienal de Arte – Territorrio Marino de Arte – Virtual  - Mar del Plata - Setiembre 2025

“Cuida Las Lolas” Campaña de Prevención Una Imagen Te Salva – Virtual  - Octubre 2025

IX Encuentro de Arte Textil – “ HILAKU: Límites” – Zaragoza – España – Octubre 2025

Nosotras y el Arte – Exposición  simultánea en toda la provincia de San Luis – Noviembre 2025

2da Jornada de Arte y Salud Mental – Hospital de Salud Mental San Luis – Diciembre 2025

Salón Regional de Artes Visuales Vendimia 2025-2026 – Mendoza – Diciembre 2025 a Marzo 2026

Nació en San Luís, Artista Visual, diseñadora gráfica publicitaria, docente e investigadora. Estudió en Escuela de  Bellas Artes, Centro Polivalente de Arte, Universidad Nacional de San Luís, Ha participado de varias exposiciones colectivas e individuales en distintas galerías y espacios de arte provincial y nacional obteniendo menciones y premios. Noche de los Museos, Gallery Day , Gallery Night, Noche de los Caballetes, Noche de las Artes, entre otros. Producciones Gráficas y Arte  audiovisual en Universidad Nacional de San Luís, Publicaciones en revistas  Científicas, Talleres de Arte Reciclado, Arte Digital ,  Collage Fotográfico, de Experimentación , Tecnología aplicada al Arte. Dáctilo pintura, Técnicas alternativas,  pintura aglutinada con materia, Materiales y técnicas grafico plásticas 

Desde muy pequeña, Sandra Aparicio realiza actividades relacionadas con el arte. “Hace 20 años que soy profesora de pintura. Pinto desde siempre. Empecé en la Escuela de Bellas Artes en la ciudad de San Luis, luego en el Polivalente y cuando terminé la secundaria me mudé a Córdoba para estudiar el profesorado de pintura”, contó.

Sandra se define como una artista que hace “Arte Disidente”, que es el arte que no encaja dentro de los cánones normales. “Mis cuadros tienen muchas inclusiones, no solo es pintura pero le voy agregando diferentes cosas. No llega a ser collage”, explicó la artista y profesora.

Cuando terminó la carrera se quedó unos años en Córdoba y en 2001 volvió a San Luis. Inmediatamente comenzó a enseñar pintura. Actualmente, dicta talleres en su atelier en Juana Koslay. Es docente en la Escuela “Senador Alfredo Bertín” de El Trapiche y en dos escuelas de la ciudad de San Luis. Además, dicta clases en el Centro de Jubilados Nacionales -en todas enseña Artística-, siempre orientado hacia el lado de la pintura y trabajando con la expresión de los chicos.

Aunque se la reconoce por su principal profesión como médica pediatra y neonatología siempre fue una amante del arte en todas sus expresiones, por lo que se dedicó de manera amateur a realizar diversas manualidades y la pintura decorativa. Con este mismo afán dedicó 12 años a capacitarse, rendir y estudiar en una sucursal de San Luis del Conservatorio Fracassi-Profesorado de Dibujo y Pintura. Luego se capacitó en dibujo realista con Dorita Rubio e incursionó en las posibilidades que abre el conocimiento de la Historia del Arte en el Club de Arte de Juana Koslay. Dedicándose a la tarea de crear sus propias obras a partir de su Jubilación, en un principio como decoración de Cabañas de Potrero de los Funes del que es socia, luego con inquietudes investigativas con su línea más expresionista. 

Mariana Balliro nació en Mendoza y desde muy pequeña tuvo su primer contacto con las obras pictóricas al retratar a su abuela. Luego cursó su nivel secundario y terciario en una escuela de arte.

Posteriormente, se radicó en San Luis, cursó sus estudios en la UNSL y  se graduó como diseñadora gráfica publicitaria. Participó en numerosas exposiciones colectivas en el país, en concursos y muestras donde obtuvo premios y distinciones. Sus obras se presentaron en Arteme Galeria, de Carlos Regazzoni, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

También realizó exposiciones en Miami y México. Actualmente, dicta clases y realiza actividades de artes plásticas en escuelas de la provincia.

Participé en el recorrido de las artes, salón arte San Luis, encuentro pintores paisajistas de Merlo 2024, encuentro de la francofonia (Alianza Francesa) exposición  "evolutiva" (UNSL), tabla  periódica de  elementos (UNSL), "mi mejor  obra" (CCPB)  

"Concurso de Arte Urbano" (HCD), "El Potrero y el Arte hacia el 2.000". 

Profesora de educación plástica

Técnica preferida, óleo.

Artista plástico autodidacta con 42 años de experiencia en letrismo, muralismo, decoración y pintura. Con habilidades en caligrafía, tipografía y técnicas de pintura con acrílico y óleo.

Experiencia

- Letrista y filetista en Capital Federal, Buenos Aires

- Trabajo en imprenta y talleres de letreros

- Muralismo y decoración de negocios

- Pintura de cuadros con acrílico y óleo

- Exposiciones en salones de arte y concursos provinciales y nacionales

Habilidades: 

- Caligrafía y tipografía

- Pintura con acrílico y óleo

- Muralismo y decoración

- Letrismo y Fileteado porteño cuyano